En–Knap & Gyula Cserepes, Tamás Tuza, Luke Thomas Dunne, Ana Štefanec

CTRL-ART-DEL

100 min

#avtorska dela plesalcev in plesalk ekg

2012

V projektu CTRL-ART-DEL so se plesalci in avtorji soočili z vprašanjem, kako se pred novimi skupnimi projekti z ansamblom »ponastaviti«: kako analizirati, razgraditi in ponovno sestaviti – ponastaviti – lastni plesni izraz ter hkrati odpreti prostor za individualni avtorski glas. Člani ansambla v projektu niso prevzeli le vloge avtorjev, temveč tudi vlogo producentov. Projekt povezuje štiri samostojna dela članov En–Knap Group: Gyule Cserepesa, Tamása Tuzo, Luka Thomasa Dunna in Ane Štefanec. Ansambel je v štirih letih sodeloval z dvajsetimi slovenskimi in mednarodnimi ustvarjalci, ustvaril trinajst predstav ter se srečal s širokim razponom koreografskih procesov in različnih žanrskih pristopov.

←

→

Gyula Cserepes: Prvinsko

Po sedmih letih delovanja na področju sodobnega plesa in gledališča se Gyula Cserepes vrača h koreninam ljudskega plesa. Izhajajoč iz šestletnega izobraževanja v tradicionalnem madžarskem plesu Prvinsko preizprašuje, kako je mogoče gibalne izrazne prvine, ritme in rituale ljudskega plesa prevesti v sodobni uprizoritveni jezik. Delo izhaja iz hoje, diha in tolkal ter ritem obravnava kot eno temeljnih človeških izkustev. Navdih črpa iz starodavnega kulturnega spomina in telesnega védenja, ki se prenaša skozi telo, ter išče povezave med individualno prisotnostjo, kolektivno tradicijo in globljimi strukturami, ki oblikujejo naše zaznavanje in gibanje.

Tamás Tuza: Gibljive slike (delo v nastajanju)

Gibljive slike so raziskovalni projekt, ki se posveča osebni transformaciji skozi ples. V tem odlomku dela v nastajanju Tamás Tuza razmišlja o lastni »ponastavitvi« kot izvajalca ter se vrača k izkušnjam, ki jih je pridobil v En–Knap Group, in pripravam na nove umetniške izzive. Osrednja podoba dela je zapor – ne kot prostor kaznovanja, temveč kot prostor zbranosti in premisleka. Za Tuzo postane metafora odmika od nenehnega gibanja in številnih obveznosti, da bi se lahko v celoti posvetil enemu samemu procesu. Skozi to potovanje plesalec postopoma razvija prenovljeno zavedanje prisotnosti, izvedbe in možnosti telesa na odru.

Luke Thomas Dunne: Tok misli

Tok misli povezuje gibanje, besedilo in zvok v improvizacijskem raziskovanju asociacij, spomina in domišljije. Izhajajoč iz zbirke osebnih zapisov, nastalih v trenutkih spontanosti, Luke Thomas Dunne preizprašuje, kako misli vznikajo, se povezujejo, izginjajo in vračajo. Skupaj z zvočnim umetnikom DJ Woo-D oblikuje strukturo predstave, ki jo namesto vnaprej določene kompozicije usmerja intuicija. Ideje se razvijajo, razblinjajo, ponavljajo in preoblikujejo, jezik, gibanje in zvok pa se prosto pretakajo skozi krajino nenehno spreminjajočih se spominov in vtisov.

Ana Štefanec: Tvoja zgodba

V delu Tvoja zgodba Ana Štefanec raziskuje, kako se pomen vzpostavlja v srečanju med izvajalcem in občinstvom. Izhajajoč iz premisleka o lastnih močeh in ranljivostih kot plesalka se osredotoča na vprašanje, kako lahko že najmanjša podrobnost giba bistveno spremeni način zaznavanja. Delo preizprašuje, kako je mogoče isti gibalni material interpretirati na povsem različne načine, če ga spremljajo nasprotujoča si besedna navodila ali kontekstualni poudarki. S subtilnimi premiki in nasprotji Tvoja zgodba razkriva načine nastajanja pripovedi ter proces, v katerem gledalci med gledanjem nenehno vzpostavljajo in na novo opredeljujejo pomen.

biografije

Gyula Cserepes se je rodil v Jugoslaviji in odraščal v madžarsko govoreči družini. Plesati je začel pri osmih letih. Tradicionalni ples je študiral na Fóti Népművészeti Szakközép- és Szakiskola, sodobni ples pa na Budimpeški akademiji za sodobni ples. Najprej je bil član Central-Europe Dance Theatre, nato se je pridružil En–Knap Group v Ljubljani. Kot plesalec je sodeloval s švicarskima skupinama Cie József Trefeli in Cie Philippe Saire ter gostoval po številnih državah sveta, od Brazilije do Irana, Avstralije do Južne Koreje in Mozambika do Mehike. Njegove avtorske predstave segajo od site-specific projektov do interaktivnih plesnih uprizoritev. V središču njegovega ustvarjanja je ritem kot univerzalni jezik: s povezovanjem izkušenj iz ljudskega in sodobnega plesa ustvarja inovativna dela, ki raziskujejo bistvo plesa in njegovo temeljno vlogo v človekovem življenju.

Tamás Tuza je plesalec in koreograf z občutkom za sodobni ples – in občasno očetovsko šalo. Njegova pot se je začela leta 2005 na Akademiji za sodobni ples v Budimpešti. Leta 2010 se je pridružil skupini En-Knap Group v Ljubljani, kjer je do leta 2016 kljuboval gravitaciji in osupljal občinstvo s svojimi gibi. Po krajšem premoru (ali pa morda le dolgem kosilu) se je skupini ponovno pridružil leta 2019 in koreografiral svojo priznano celovečerno plesno predstavo Cogito (2021). Poleg plesa je kot svetovalec za gib in koreograf nabiral nadure v Slovenskem ljudskem gledališču Celje. Strast do poučevanja ga je napeljala, da podeli svoje modrosti na delavnicah in plesnih klasih po vsej Sloveniji, predvsem na plesni akademiji Alma Mater Europaea. Medtem ko so njegovi gibi ostri, je njegov smisel za humor prav tako okreten. Od Romea in Julije (svetovalec za gib) do oblikovanja inovativnih koreografij za skrivnostne umetniške projekte (manj veš, bolje je), njegovo eklektično delo drži občinstvo na nogah – dobesedno.

Luke Thomas Dunne je svojo formalno plesno izobrazbo začel z baletom, ki ga je deset let študiral v Knighton Fields Centre v okviru programa Leicestershire Arts in Education, nato pa nadaljeval študij na šoli Laban na smeri Dance Theatre. Pred odhodom iz Londona je sodeloval z Markom Lorimerjem, Jonathanom Stonom, Zoi Dimitriou, Caroline Muller, Aletto Collins in Anno Williams. Leta 2007 je bil na avdiciji izbran za članstvo v ansamblu En–Knap Group. Pod umetniškim vodstvom Iztoka Kovača je ansambel v treh letih sodeloval z dvajsetimi slovenskimi in mednarodnimi koreografi ter režiserji.

Ana Štefanec Knez je svojo plesno pot začela v Celju pri Plesnem forumu Celje, sprva v okviru treninga umetnostnega drsanja. Izobraževanje je nadaljevala v Ljubljani na Srednji vzgojiteljski šoli in gimnaziji, smer sodobni ples. Na številnih izobraževanjih se je srečevala z domačimi in tujimi pedagogi, med njimi z Majo Delak, Malo Kline, Fredom Lasserrejem, Freyjem Faustom, Snježano Premuš, Matejem Kejžarjem, Gregorjem Kamnikarjem, Rebecco Murgi in Christine Kono. Za svoje koreografsko in plesno delo je doma in v tujini prejela številne nagrade. Med letoma 2007 in 2019 je bila članica En–Knap Group, kjer je ustvarjala, soustvarjala in sodelovala z več kot petdesetimi slovenskimi in tujimi avtorji. Od leta 2020 je članica En–Knap Group kot vodja vaj.

kolofon

Idejna zasnova Iztok Kovač

Avtorji, izvajalci in producenti Gyula Cserepes, Tamás Tuza, Luke Thomas Dunne, Ana Štefanec

Tehnična podpora Leon Curk, Luka Curk, Omar Ismail

Fotografija Miha Fras

Grafično oblikovanje nejaaka

Prvinsko

Avtor in izvajalec Gyula Cserepes

Oblikovanje svetlobe Luka Curk

Zahvale Nina Eva Lampič, Katja Legin, Andreja Rauch Podrzavnik, Gregor Kamnikar, Domen Šega, Tamás Tuza, En–Knap, Bitnamuun

Gibljive slike

Avtor in izvajalec Tamás Tuza

Oblikovanje svetlobe Leon Curk

Glasba Gal Škerjanec Skaberne – Illegal

Zvok Omar Ismail

Tok misli

Idejna zasnova Luke Thomas Dunne

Avtorja in izvajalca Luke Thomas Dunne, Woo-D

Glasba Woo-D

Tehnična podpora Luka Curk

Tvoja zgodba

Avtorica in izvajalka Ana Štefanec

Glasba Marco Beltrami, FL Studio 9 – Homeless

Kostum Gea Erjavec

Tehnična podpora Leon Curk, Omar Ismail

Produkcija Zavod En–Knap

Zavod En–Knap

Ustanovitelj in umetniški vodja Iztok Kovač

Izvršna producentka Karmen Keržar

Vodja gostovanj Marjeta Lavrič

Vodja vaj En–Knap Group Tanja Skok

Vodja financ Julija Travančić

Vodja odnosov z javnostmi Marija Zidar

Oblikovalki nejaaka

Koordinatorka in organizatorka programa Katja Gabrijelčič

S podporo: Ministrstvo za kulturo Republike Slovenije, Mestna občina Ljubljana – Oddelek za kulturo